Группа «Нервы»
Биография
В группе «Нервы», по словам солиста Жени Мильковского, с момента создания в 2010-м не изменилось ничего, если не говорить о составе. Песни по-прежнему автобиографичны, «вкусный музыкальный коктейль» получается благодаря тому, что каждый член коллектива вносит в творчество собственные переживания. Собрать эмоции воедино — нелегкий труд. Будет ли конечный результат мейнстримом — не самоцель. «Нервам» важно оставаться интересными самим себе.
История создания и состав
В истории создания «Нервов» главная роль отводится взлелеянной каждым участником с детства любви к музыке. Владислав Зайченко и Антон Тоша Ниженко играли в одной группе еще в школе. С Дмитрием Маусом Дудкой друзья познакомились на дне рождения вокалиста его команды. Все трое репетировали на одной базе, что окончательно сблизило артистов. А потом Тоша предложил встретиться с Мильковским.
Евгений родился в 1991 году в городе Красноармейске (Донецкая область) в семье преподавателя по классу фортепиано музыкальной школы. К 10 годам написал первые песни. На 14-летие дядя подарил юноше гитару. Очарованный новым инструментом, Мильковский начал еще активнее создавать новые композиции, грезил записывать альбомы.
В 2007-м в биографию Жени попала 1-я украинская «Фабрика звезд», где вокалист провел пару недель, приобрел опыт выступлений на сцене и полезные связи. По окончании конкурса талантливый парень поступил в Институт культуры в Киеве, жил в общежитии, занимался творчеством.
«Нервы» — «Кофе мой друг»В 2010-м вышел сольный альбом артиста. После игры на разогреве у одной группы Мильковский решил, что пора собирать свою, и объявил во «ВКонтакте» кастинг. На прослушивание пришли и Ниженко, бросивший к тому времени музыкальное училище, и Зайченко, работавший в книжном магазине. Окончательный набор произвел продюсер Юрий Бардаш, с которым тогда сотрудничал Евгений.
Широкой публике группа «Нервы» стала известна в марте 2011-го, когда выложила в Интернет клип на песню «Батареи». В том же году ребята презентовали еще 5 видеороликов.
Первое время артисты даже жили в одной квартире. Потихоньку разъезжаться стали, когда начали устраивать личную жизнь. В 2014-м коллектив по собственному желанию покинул бас-гитарист Дмитрий Дудка. Вскоре Евгений объявил о разрыве с продюсерским центром Бардаша Kruzheva Music. Клипы «Нервов» и сольные работы Жени Мильковского удалили из «Ютьюба».
Нервы (группа)
Евгений Мильковский
Владислав Зайченко
Дмитрий Дудка
Антон Ниженко
Содержание
История
Рок группа «Нервы», была создана 5 марта 2010 года. Создателем является — Евгений Мильковский. Ранее он уже занимался музыкальным творчеством, за 2 года до основания «Нервов», он записал трек с названием «Станция Туман». Она получила большое распространение в виртуальной сети. Немного позже, он решил, совместно с продюсером проекта Quest Pistols, собрать полноценную группу. И как показало время — весьма успешно.
Евгений в это время жил в общежитии, однако, несмотря на жесткие жилищные условия, он продолжал заниматься написанием музыки и стихов.
Молодой проект стал уверенными темпами набирать популярность на территории Украины и России. За срок в полтора года, проект успел отыграть на большинстве концертных площадках.
Первым официальным видео, которое привлекло к творчеству первых (и верных) фанатов, стал клип на песню «Батареи». Данное видео было отснято без дублей.
15 декабря 2011 года, группа сделала подарок своим слушателям и фанатам, выпустив клип на песню «Кофе мой друг», взорвавший рунет.
В начале 2012 года, Нервы начинают давать крупные концерты на территории России.
Состав группы
Дискография
Альбомы
| № | Название | Длительность |
|---|---|---|
| 1. | «Нервы» | 2:38 |
| 2. | «Бей моё сердце» | 2:56 |
| 3. | «А А А» | 3:42 |
| 4. | «Батареи» | 3:11 |
| 5. | «Слишком влюблён» | 3:22 |
| 6. | «Курим но сосисон» | 3:54 |
| 7. | «Волшебная» | 3:26 |
| 8. | «Будем друзьями» | 3:25 |
| 9. | «Глупая» | 3:31 |
| 10. | «Аватар» | 4:49 |
| 11. | «Будет легче» | 4:20 |
| 12. | «Вклочья» | 3:00 |
| 13. | «Я её люблю» | 3:19 |
| 14. | «Кофе — мой друг» | 3:08 |
| 15. | «Муза» | 2:50 |
| 16. | «Её имя (ты любишь его)» | 4:00 |
| 17. | «My Lady» | 3:36 |
| 18. | «Нечего терять» | 4:04 |
Чтоб мы смогли друг друга услышать — акустический альбом. Подарочное издание, не существует в продаже.
| № | Название | Длительность |
|---|---|---|
| 1. | «Май bye» | 3:13 |
| 2. | «Самый лучший закат» | 3:05 |
| 3. | «В вакууме» | 1:50 |
| 4. | «Останови мгновение» | 3:34 |
| 5. | «Дождь за окном» | 2:55 |
Видеоклипы
| Год | Название | Альбом |
|---|---|---|
| 2011 | «Батареи» | Всё, что вокруг |
| «Нервы» | ||
| «Радиоволна» | — | |
| «Глупая» | Всё, что вокруг | |
| «Курим» | ||
| «Кофе — мой друг» | ||
| 2012 | «Будем друзьями» | |
| «Май bye» | Чтоб мы смогли друг друга услышать | |
| «Свинка-Бацилка» | — | |
| «Вороны» |
Награды и номинации
| Год | Премия | Категория | Результат |
|---|---|---|---|
| 2012 | Премия Муз-ТВ 2012 | Прорыв года [4] | Номинация |
| 2012 | MTV Europe Music Awards 2012 | Лучший российский исполнитель [6] | Номинация |
| 2012 | Премия за достижения в области рок-н-ролла «Чартова дюжина» | Песня («Вороны») | Ожидается |
| 2012 | Премия за достижения в области рок-н-ролла «Чартова дюжина» | Альбом («Всё что вокруг») | Ожидается |
| 2012 | Премия за достижения в области рок-н-ролла «Чартова дюжина» | Солист (Евгений Мильковский) | Ожидается |
| 2012 | Премия за достижения в области рок-н-ролла «Чартова дюжина» | Взлом | Ожидается |
Примечания
Ссылки
Полезное
Смотреть что такое «Нервы (группа)» в других словарях:
НЕРВЫ ЧЕЛОВЕКА — НЕРВЫ ЧЕЛОВЕКА. [Анатомия, физиология и патология нерва см. ст. Нервы в томе XX; там же (ст. 667 782) рисунки Нервы человека]. Ниже приведена таблица нервов, освещающая в систематическом порядке важнейшие моменты анатомии и физиологии каждого… … Большая медицинская энциклопедия
Нервы (значения) — Нервы: Нерв составная часть нервной системы. Нервы музыкальная группа … Википедия
Чёрный обелиск (группа) — Эту статью следует викифицировать. Пожалуйста, оформите её согласно правилам оформления статей … Википедия
Окципитальные нервы — и окципитоспинальные нервы Anamnia, принадлежащие задним головным и передним туловищным метамерам. У акул и скатов позади блуждающего нерва имеется группа нервов, получившая название затылочной или окципитальной, а у Holocephali, ганоидов и… … Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона
Центростремительные нервы — суть нервы, проводящие при нормальных условиях возбуждения от периферии к центрам; сюда относятся, прежде всего, все специальные нервы органов ощущений, как то: зрительный, слуховой, вкусовой, обонятельный и осязательный нервы; все нервы,… … Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона
Аквариум (группа) — У этого термина существуют и другие значения, см. Аквариум (значения). Аквариум … Википедия
Внутренняя группа — Подвздошно поясничная мышца (m. iliopsoas) (рис. 90, 109, 129, 130) сгибает бедро в тазобедренном суставе, вращая его кнаружи. При фиксированном положении бедра сгибает поясничный отдел и таз, наклоняя туловище вперед. Мышца образуется в… … Атлас анатомии человека
Черепномозговые нервы — правильнее черепные, головные нервы, двенадцать пар нервов, отходящих от передней (нижней) поверхности стволовой части головного мозга последовательно спереди назад через особые отверстия черепа и иннервирующих органы и ткани головы и шеи … Большая советская энциклопедия
Чёрный обелиск (рок-группа) — Чёрный обелиск Годы 1986 88 1990 97 с 1999 Страны … Википедия
Черный обелиск (группа) — Чёрный обелиск Годы 1986 88 1990 97 с 1999 Страны … Википедия
История создания и смысл песни «Нервы» рок-группы «Нервы»
Рок-группа «Нервы» хорошо известна в молодежных кругах. У коллектива внушительная армия поклонников. И это не случайно. Некоторые песни группы стали саундтреками к популярным молодежным сериалам «Универ. Новая общага», «Физрук», «Закрытая школа». В чем же заключается секрет успеха исполнителей? Каждую свою композицию рок-группа наделяет глубоким смыслом. Треки коллектива хочется слушать, ощущать, понимать. Попробуем проанализировать известную песню группы с одноименным названием «Нервы» и понять основную идею композиции.
История создания песни «Нервы» группы «Нервы»
Коллектив «Нервы» был создан в 2010 году. Музыкант Евгений Мильковский стоял у истоков рок-группы. Новый проект сразу привлёк внимание многих слушателей. Коллектив постепенно стал собирать полные залы и концертные площадки. В начале 2011 года музыкальная группа презентовала свою новую композицию «Нервы». 27 апреля поклонники творчества неординарных исполнителей увидели и клип на этот трек.
Евгений Мильковский начал создавать композиции, когда жил в общежитии. Условия работы были жесткими и ограниченными. Но желание автора песен превосходило все трудности. Этот жизненный период наложил значительный отпечаток на творческий путь одного из исполнителей группы «Нервы». Поклонники часто спорят, к какому жанру можно отнести треки клика. Единого ответа нет. Но одно можно утверждать точно, музыканты к каждой своей песне подходят очень ответственно. Им важно получать отдачу от слушателей. Поэтому все композиции продуманы до мелочей.
Трек «Нервы» входит в число первых музыкальных произведений группы. Автор песни постарался вложить в неё частичку своей души. На заре своей карьеры коллективу необходимо было привлечь к себе слушателей. Понятный текст, приятное музыкальное сопровождение и искреннее исполнение сделали своё дело. Кроме того, композиция «Нервы» о том, о чем практически каждый человек знает не понаслышке. Открытая пронзительная песня переносит нас в прошлую жизнь автора. Евгений Мильковский не побоялся поделиться с нами самым сокровенным. Воспоминания музыканта стали отправной точкой при создании композиции «Нервы».
Смысл песни «Нервы» группы «Нервы»
Иногда анализ трека провести крайне сложно. Это связано со сложными оборотами в тексте, непонятным музыкальным сопровождением. Но композиция «Нервы» не относится к такими трекам. Создатели песни вложили в неё душу. Поэтому композиция так полюбилась слушателям. Но в чем же заключается истинный смысл трека «Нервы»?
В первом куплете слушатель понимает, что любовные отношения лирического героя зашли в тупик. Персонаж не может разобраться в себе. Кроме того, ему не понятны мотивы и поступки его избранницы. «Снова праздник, снова ты и моя любовь не в тему». Наступило радостное событие. Однако герой на спешит ликовать. Он отчётливо осознаёт, что его отношения дали трещину. Вот она, его избранница. Такая близкая, но в то же время далёкая. Такая родная, но в то же время чужая. Что происходит с персонажами? Почему их чувства угасли? «Снова падать с высоты, биться головой об стену». Впереди сложный и противоречивый период. Возможно, в паре утрачено доверие. Герой не хочет и не может отпустить свою девушку. Он понимает, что его любимая — смысл жизни. Персонаж готов доказать ей, что ещё ничего не потеряно, что можно все починить, исправить. Но девушка ему словно не верит.
«Ты прекрасна, ты молчишь, но я слышу твои слёзы». Девушка старается казаться равнодушной. Однако это у нее плохо получается. Она тоже переживает, страдает. Но решение героиня песни уже приняла. «К черту эти розы!» Девушке больше не нужны ухаживания, знаки внимания. Она устала. Устала от отношений, непонимания, недоверия. Возможно, возлюбленная персонажа решила взять небольшой тайм-аут, чтобы проверить свои чувства и уверенно сказать, нужен ли ей герой или любовь безвозвратно ушла.
В припеве молодой человек готов кричать, что он испытывает сильные эмоции по отношению к своей избраннице. Она является центром Вселенной. Без неё померкнет весь мир. «Знаешь, я теряю свободу». Уход его девушки лишит героя самого важного. Зачем ему мечтать о светлом будущем, если все его счастье сконцентрировано только в его избраннице. В душе персонажа кипят страсти. Он глубоко возмущён поступком девушки, однако он не может признаться ей в этом. «Для тебя никто я». Лирическому герою горько и больно это осознавать. В его сердце поселилась обида. Почему его избранница так безжалостно растоптала чувства персонажа? «Я для тебя не первый». Девушка воспринимает очередные отношения как игру. Она закрыла своё сердце. В своей жизни избранница персонажа просто ещё не познала огромную силу всепоглощающей любви. Встреча с героем ничего не изменила. Но молодой человек не может с этим смириться. «Я разрываю нервы». Его душа рвётся на части. Он готов кричать от боли. Но это не поможет спасти отношения.
По одной из версий в отношениях героев уже долгое время творится что-то непонятное. Никто из них не хочет первым поставить окончательную точку. Хотя и персонаж, и его возлюбленная отчётливо понимают, что их отношения обречены. Это тот случай, когда умом все осознаешь, а сердце отказывается в это верить. Решающий шаг сделать практически невозможно. Но герой вдруг понял, что лучше «обрубить все на корню», чем постоянно думать и страдать. Несмотря на всепоглощающую любовь и привязанность, он берет всю ответственность на себя и выходит из игры. Их пары больше нет. В душе поселилась пустота.
Во втором куплете лирический герой оправдывает свой поступок. Он говорит о мотивах, которые подтолкнули его к этому шагу. «Это легче, чем забыть, наслаждаться этой болью». Его день начинался с мыслями о девушке. С этими же мыслями он засыпал. Персонаж задавал себе массу вопросов, но так и не смог получить вразумительных ответов. Все вокруг напоминало ему о его избраннице. Со временем он осознал, что так больше продолжаться не может. Эти «больные» отношения затягивали его, лишая возможности жить полной жизнью. Но внезапно к нему пришло осознание, что при таких условиях счастливый исход невозможен. Он словно оказался в унылом болоте, из которого никак не мог выбраться. Зачем влачить скучное существование, если можно все изменить. Персонаж просто устал «упиваться» своей болью. Ему надоела роль жертвы. Тогда он твёрдо сказал себе: «Хватит».
«Все прекрасно, все пройдет, остаются только шрамы». На лирического героя внезапно снизошло озарение, что так будет не всегда. Персонаж не всегда будет страдать по ушедшей любви. Он обязательно обретёт своё счастье и вновь наполнит свою жизнь смыслом. Когда-нибудь обязательно. Только не сейчас. Сильные чувства невозможно заглушить «по щелчку». Раны в душе ещё кровоточат. Еще свежо воспоминание о радостных беззаботных деньках. «Но не лей ты этот йод на сквозные раны». Просто нужно немного потерпеть. Боль притупится. И лирический герой снова захочет влюбиться и открыть своё сердце. Только никто не знает, когда это произойдёт. Расставание — сложный период в жизни каждого человека. Но важно с достоинством выходить из отношений, где тебя не ценят.
Группа «Нервы» — всё по-честному
На интервью присутствовала половина группы – Женя Мильковский и Рома Булахов. В момент разговора выяснилось, что мы встречаемся в день рождения коллектива, «Нервам» исполнилось 9 лет. Что добавило и без того увлекательной атмосфере ещё немного веселья. С парнями вообще вести диалог крайне не скучно — они честны, не рисуются, такие как есть. Настоящие. Это подкупает. Я рад, что мне удалось побеседовать одной из самых популярных рок-групп нашего времени. Мы были немного ограничены по времени, но парни обещали продолжения, как только появится информационный повод. Хотя, с Женей и Ромой итак всегда есть о чём поговорить.
Выражаем благодарность за организацию встречи директору коллектива Дарье Мишиной и «Chayka Loft» за предоставленную возможность проведения интервью и фотосъёмки.
— Я достаточно давно наблюдаю за вашей группой. Иногда у меня складывается ощущение, что вам скучно давать интервью.
Женя Мильковский: — Я очень люблю давать интервью! Но только когда они интересные.
Рома Булахов: — Неинтересно, когда неинтересные вопросы.
Ж.М. – Когда начинается с вопроса журналиста: «Ребята, а вы часто нервничаете?». Мы сразу понимаем, в каком русле будет идти весь разговор и сразу становится скучно. А так – я очень люблю поговорить, меня не остановишь!
— У вас очень плотный гастрольный график. Но я бы не сказал, что вас много на ТВ и радио. Они вам вообще нужны или сейчас время интернета?
Ж.М. – Я считаю, что телеканалы – это круто. Когда крутят наши клипы – хорошо и спасибо им за это. Но и интернет – круто! Ничего плохого в том, что музыка транслируется из разных источников. Некоторые люди до сих пор включают телевизор фоном и занимаются своими делами. А там играют наши песни. Например, многие наши поклонники. Если они видят наши клипы на ТВ, то их это радует. Поэтому мы не будем говорить, что телевидение – это ерунда. Это была бы не гибкая и необъективная точка зрения.
— Несмотря на вашу популярность в сети, не могу, вопреки общим трендам, уличить вас в хайпожорстве. Вы ни с кем не дрались, не занимались взаимными оскорблениями.
Р.Б. – Так мы – обычные пацаны. Если это и происходит, то об этом никто не знает.
Ж.М. – Я опасаюсь таких информационных поводов, даже избегаю их. Я не хочу, чтобы популярность группы была за счёт тем, не связанных с музыкой. Это не круто – хайп ради хайпа. Сейчас в тренде, например, делать видео, в которых 70% хайпа и только 30% музыки. Или даже меньше. Какой-то движняк, много рекламы и какая-то невнятная мерзотная песня. Но зато у всех мозги кипят. Ты музыкант? Ну, показал ты в клипе задницу или как-то интересно прорекламировал чай. Ну и что? Мы этим не занимаемся. Я хорошо себя чувствую оттого, что люди приходят на концерты потому, что они слушают нашу музыку.
Р.Б. – Музыка ради музыки. Наши зрители любят нас за наши песни, а не за то, что мы снимаем какие-то конченные клипы или придумываем непонятные новости, чтобы о нас кто-то узнал. Это о любом артисте: круто, когда о нём говорят заслуженно. Если его ценят за то, что он музыкант. А не за тупые вещи, которые не заставят тебя слушать его творчество или смотреть клипы, хотя это и будет навязываться. С точки зрения бизнесменов и продюсеров, на этом можно заработать. Но мы музыканты.
Ж.М. – Когда наша группа запустилась, мы были молодые и симпатичные в каких-то местах. Я понял, что некоторые девочки приходят только из-за внешности. Я начал избегать таких вещей. Я стал снимать клипы с меньшим количеством синхронов, стал меньше в них появляться. Вместо того, чтобы подчёркивать внешность, я постарался максимально «утопить» внешний вид. Я максимально постарался, чтобы аудитория смотрящих на лицо – отпадала. Это не круто ни фига! Ты выходишь на сцену, хочешь спеть новые песни, стараешься что-то вещать, а публике плевать. Они хотят только посмотреть. Вроде, ты их кумир, а не держишь их внимания, твои слова ничего не значат. Я стараюсь избегать хайповых, рекламных ходов, привлекать внимание картинкой. Я надеюсь, что у нас получается. Мы музыканты и для нас очень важна музыка. Мы одеваемся в то, что нам нравится, всё идёт естественным путём. Хотя может показаться, что мы выстраиваем себе визуальный образ, но это не так. У нас нет дизайнеров, стилистов. Мы просто живём. Наша рекламная кампания – это наша жизнь, наша музыка, наш lifestyle. Всё, что мы не делаем вне камеры, мы не делаем и на камеру.
— За хорошие деньги согласитесь что-то прорекламировать? В клипах, например, как это делают многие артисты?
Ж. М. – Всё должно быть в меру и правильно сбалансировано. Если у меня есть возможность снять клип за свои деньги, то я лучше больше потрачу, но сниму чистое видео, без брендинга и продукт-плейсмент. Но если у меня некая сверх-идея или вообще нет денег и предложат какой-то вариант, то отказываться было бы странно. Фишка в том, что, если ты занимаешься чисто музыкой, не всегда исключительно ей можно всё разрулить. Мы зарабатываем на жизнь только музыкой. В неё нужно вкладываться. На записи, клипы уходит очень много денег. И бывает полная жопа. Было такое, что мы собирали деньги на альбом на краудфайдинге. Можно остаться принципиальным, но тогда не выйдут песни или клипы. Но лучше идти на компромиссы. Главное, чтобы эти компромиссы абсолютно не переваливали через твою личность. Важно не потерять лицо.
Р.Б. – Но было бы странно снимать серьёзный дорогой клип, как «Самый дорогой человек» и быть в нём в футболке «ставки на спорт». Это же тупо будет.
Ж.М. – Когда я такое вижу – для меня это просто кошмар, ужас какой-то. Страшный сон, что я в такой футболке снимаюсь! Если человек занимается творчеством, зачем ему это? Падение культуры, планки. А самое главное, мы смотрим на это – и нормально!
— Но мы давно живём в интернете…
Ж.М. – Это так. Но! Интересно, зарубежные артисты настолько же бессердечны? Они делают такие вещи? За культовыми музыкантами я такого не замечал.
— Реально ли подтянуть новую публику под определённый культурный уровень или с тобой остаётся та, которой это априори близко? Влияют ли артисты на массовые вкусы?
Ж.М. – Очень сильно влияют!
Р.Б. – Артист влияет, это 100%! Понимаешь, какая штука: есть много разных музык. Есть плохая музыка, есть хорошая. Есть потребитель, слушатель. От своего принятия культуры он выбирает себе музыку. От культуры речи, от культуры звука. Сначала выбор слушателя. А потом выбранный артист начинает его вести из года в год. Поэтому – влияет. Изначально никто не слушает плохую музыку. Тебе ставят трек и ты понимаешь, что это абстрактно – «говно». Твой вкус тебе не позволит это слушать. А есть дети, которые особо не понимают.
Ж.М. – Но чем больше они слушают группу «Нервы», тем больше начинают понимать!
Р.Б. – Про «Нервы» согласен, но я — в общем про музыку. То, что слушает его окружение, например.
Ж. М. – Я подробнее хочу поговорить про культурный уровень и что такое «хорошая» и «плохая» музыка. Все понимают, что есть музыка, созданная мало того, что от души, но ещё и профессионально, круто, с подходом и пониманием. Происходит что-то новое, интересное. Вот фирмачи выпускают и ясно, что зашло, что сок лютый! И тут выпускают наши с клипом со «ставками на спорт». Даже хрен с этими ставками, это попса но почему аранжировки такие скучные?! Почему аранжировки как 20 лет назад и некруто звучит? Почему рифмы неинтересные, панчи скучные? Почему реально не качает? Какие-то хайповые фразочки, заедающий припевчик не потому, что он классный, а потому, что он такой тупой! Я заметил, что много песен в стиле шансон, сделанном под поп. Со звучками, устаревшими лет 40 назад. А люди слушают, им заходит! Ок, я всё понимаю. Мы все смотрим на Запад. Но когда выходит новый трек Рианны или Тимберлейка – это просто невероятно! Музыкально, круто, шикарные текст и музыка! Я слушаю Бруно Марса и моя реакция: «Блин, да как это сочиняется?!». Мне так интересно! Это удивительно круто. Вся западная попса нереально крутая, всё сделано так, что тебе отрывает башку. Кэтти Перри, Тейлор Свифт, Джастин Бибер – они просто крутейшие. А как они поют! А у нас никто не поёт. У нас вообще есть поющие исполнители?
— Николай Басков?
Ж.М. – Басков – да, но он оперный певец. Вот Киркоров поёт. Меладзе. Алексеев круто поёт.
Р.Б. – Александр Панайотов. Крутая мелизматика.
Ж.М. – Согласен, но он на сцене давно и не сильно популярен. А я имею ввиду такую популярность, когда клип артиста крутится по телеку каждые 5 минут. Мы все знаем этих артистов. Те артисты вообще не владеют вокалом! Я не говорю, что я пою. У меня другая музыка. Но не сумеют наши артисты спеть так, как поют западные. Просто не умеют. Где наши артисты, которые поют как Бибер или Тимберлейк? Я бы очень хотел лицезреть!
Р.Б. – Но это не русская культура, у нас другое мировоззрение.
Ж. М. – (поёт на неопределённый мотив) «Добрый вечер, друзья, выпьем за нас!» — и понеслось!
— Может, российские артисты боятся потерять аудиторию и заработки?
Ж.М. – Конечно. Все идут по протоптанной дорожке, зная, как заработать. Всё чисто на лаве. Очень мало артистов, которые делают что-то действительно крутое. Они есть, но их так мало – просто жесть!
— А что делать?
-Ж.М. – А я не знаю! Повторюсь: я не осуждаю, а рассуждаю. Моё видение хорошей и плохой музыки, наличие или отсутствие вкуса. Я дико уважаю фирмачей с крутыми песнями. А есть вариант – просто хайп. Который несёт в себе непонятно что и это просто не классно. Пусть даже в майках «со ставками», но это бы круто звучало – был бы низкий поклон от меня. Но то, что сейчас происходит – это не моя история.
Р.Б. – Как пожелание: я бы хотел, чтобы все люди без исключения научились понимать, где настоящая музыка, а где подделка, фальшивка и расчёт на деньги. 90% публики этого не понимает.
Ж.М. – Чувак, у меня аж слеза потекла!
— Давайте про ваш новый альбом. Почему синглом выбрали песню «Зажигалки»?
Ж.М. – Потому, что она такая зажигательная!
Р.Б. – Первым синглом была песня «Так как надо». Ещё до альбома.
Ж.М. – Трек первый на альбоме, как intro. По нему сразу понятно, что происходит. Для меня это очень интересная работа. Она действительно отличается от всех предыдущих. Я решил использовать речитатив, в куплетах нам захотелось покричать всей толпой. Рома придумал на куплеты крутую партию, она очень прогрессивная и тоже не похожа на наши прежние движухи. И самое главное, что по смыслу песня «Зажигалки» очень наполненная, насыщенная, в ней целая история. Она мне доставляет дико. Я ей горжусь, впрочем, как и остальными. Но есть песни более «классические», есть как всегда для 2% аудитории, которые никто не поймёт (и как раз такие я люблю).
— Ты о чём?
Ж.М. – На каждом альбоме есть песни, которые я люблю иногда написать и они почти никому не нравятся.
— Роме нравятся?
Р.Б. – Конечно! Мы и есть эти 2%!
Ж.М. – Это некая дань гранджу, рифы и гармонии какие-то погонять. То, что я очень сильно люблю, но знаю, что не зайдёт. Это не значит, что только вот это для меня, а остальное пытаюсь упростить. Я тоже люблю простые аранжировки! Но люблю и помудрить. Но и перемудрить в альбоме не хочется, иначе его потом тяжело самому слушать. А «Зажигалки» — она супер-говорящая обо всём. В ней есть и панк, и читка, и рифы, и энергия, и слово, которое хочется сказать.
— Клип будет?
Ж.М. – Да, будет. Я уже придумал очень клевую идею. Постараюсь снять весной. Идея, как и на «Самый дорогой», пришла мгновенно и она офигенная. Но должна выйти дешевле (смеётся). Поэтому надеюсь, что проблем не будет. Сделаем премьеру, презентацию. Приходи!
— Конечно, приду. Хочу спросить про концерты. Не раздражает, когда вы пытаетесь вещать что-то важное, стираетесь зажечь, а все стоят столбами с поднятыми вверх телефонами и снимают?
Ж.М. – Бесит, конечно. А чего снимать то? Пришли ведь глазами посмотреть. Не понимаю, зачем снимать. Мы иногда снимаем профессиональное видео и это лучше. Я как-то пришёл на «The Kooks». Люблю многие их песни и решил все любимые снять на телефон. Надо ж задокументировать, что я здесь бы! А когда снял самую любимую, телефон опустил и думаю: «Сука, я ж песню пропустил!». Вот я идиот. Запись можно было и дома в интернете посмотреть. Я так пожалел об этом. Теперь я могу на концерте снять маленький кусочек. Чтоб отметиться, чтоб как все.
Р.Б. — Не выложил – значит, не был!
— Что ещё можете сказать об альбоме?
Ж.М. – Могу сказать, что я им очень доволен! Это радостное событие, что нравится себе. Предыдущими я не всегда был доволен. Первый был хороший. Второй по звучанию очень спорный, я сам с пацанами его сводил. Я ничего не понимал в сведение, чисто крутили ручки на пульте. Третий получился очень сырой. Какое-то маленькое звучание.
Р.Б. – Согласен, спорный был альбом.
Ж.М. – Следующий альбом был акустический. Он так и звучит: сами записали, сами свели. Студию собрали кое-как, что было – на том и писали. Очень обычно звучит. Первую часть пятого альбома мы записали быстро. Он звучит прикольно, но есть треки, которые нужно сжечь! Например «Срываюсь с уст» невозможно слушать, я считаю. Я этот альбом делал с очень хорошим человеком, но хороший человек был очень занят. Мы долго всё пересылали другу другу, долго ждал ответа, это гиблое дело и немного альбом «протекает» по звуку. На вторую часть у нас было нормально времени, альбом мы записали в Киеве, там и сводили. Новый альбом мы писали в Москве, сводили в Киеве. Но нам удалось найти коннект. Конечно, всегда хочется лучше. Но альбом и звучит круто, и песни получились нормальные. Хоть и странно говорить, что твой альбом крут, но я пытаюсь оценивать объективно, как будто работали над ним не мы. Мы весь год в турах, в концертах. Параллельно я пишу песни. Потом вдруг понимаем, что время альбома. Я начинаю рыться в диктофоне и на репетициях с парнями разбираем, начинаем пробовать. И за неделю набираем альбом.
Р.Б. – В это раз реально очень быстро набрали!
Ж.М. – Всё собиралось буквально на ходу. Пишу вокал, сам дописываю какие-то бриджи, куплеты. Поэтому и оцениваю, что получилось круто. Я не просчитывал какой-то концепт. Какие песни написались – такие и записали. На репетициях в аранжировку я не сильно вникаю – там каша, всё шумит. Я не всегда знаю, что там Рома играет. А потом в студии слушаю – опа, классно! Я Роме доверяю. На репетиции мы разогреваем комбики и наваливаем, реально непонятно, что там такое. Иногда мне кажется, что просто какой-то полнейший беспредел несётся. А потом, когда всё начинает записываться, приходит понимание, как это всё звучит. Только в конце всё понятно. Мы тут одну песню записывали, вступление дурацкое, напридумывали какой-то ерунды. Я попросил вместо вступления вставить последний припев. И песня сразу начинается с разрыва, очень круто. Мне присылают и это – песня, которую я ещё не слышал. В конце слушаешь и понимаешь, что альбом получился. Я рад.
— Мы движемся в сторону Европы – вы зарабатываете на цифровых продажах альбома?
Ж.М. – Конечно. Мы нормально зарабатываем на продажах. Хотя, конечно, мы тоже привыкли ни за что не платить и слушать музыку в интернете бесплатно. Но я покупал музыку всегда. Когда были деньги (хотя их никогда не было), я шёл в магазин и покупал диск. Конечно, я его не послушаю, диск уже даже некуда втыкать. Но я всегда знал, что я его куплю. Я считаю, что это моя благодарность артисту. Сейчас я подписан на Apple music, но всегда покупаю альбом на ITunes.
Р.Б. — Apple music тоже очень прикольная тема. Ты покупаешь подписку и слушаешь официально. Ты платишь, артистам идёт монетизация.
Ж.М. – Это круто. Мы, конечно, зарабатываем, но наша деятельность требует больших вложений. То, что за музыку в интернете идёт монетизация – спасибо большое, это очень хорошо! На эти деньги нам дальше всё делать. Теми более, для таких групп, как мы, которые зарабатывают только музыкой, без хайпа. Нам надо быть на плаву, снимать клипы, записывать треки. Это большие деньги и нам сложнее, чем тем, кто бабки зарабатывает на рекламе.
— В одном из интервью вы говорили о желаемых «свечных заводиках». Женя – о своём баре, Рома – о тату-салоне. Шаги в те стороны уже сделали?
Ж.М. – Я хотел бар? Так я до сих пор его хочу! Но пока не знаю. Но у меня постоянно машина ломается, все деньги туда уходят (смеётся).
Р.Б. – Как только машины прекратят ломаться, мы тут же откроем 2 клуба!
Ж.М. – Один над другим. Или проще открыть автосервис.
Р.Б. – При таком раскладе нам автосервиса без клубов будет достаточно.
— Расскажите про грядущий концерт в Москве.
Ж.М. – 25 апреля у нас будет концерт в Adrenalin Stadium и на данный момент это будет самый большой наш концерт. Мы очень надеемся, что он пройдёт успешно. Будет очень крутая программа.
Р.Б. – Программа – новый альбом. Мы сейчас съездим в тур, крепко отрепитируем. В Adrenalin Stadium будет, по сути, презентация альбома «Слэм и депрессия».
Ж.М. – Я хотел сделать опрос, чтобы люди голосовали за песни, которые они хотят услышать на этом концерте. Чтобы сыграть самые желанные народом песни. И новый альбом, конечно. Кстати, звучит прикольно: «Желанные песни. Евгений Мильковский. 10 лет на сцене».
Р. Б. – Бенефис Евгения Мильковского!
Ж.М. – 4 апреля – Питер, клуб «А2». Тоже клевая площадка. А ещё у нас новый басист, его мы тоже презентуем для всех.
Р.Б. – В подарочной коробке.
Ж.М. – Мы не пытаемся чем-то удивить, специально что-то не придумываем. Есть альбом, есть песни. Всё по-честному. Мы надеемся, что не видеоподклад, не балеты, а этот альбом и наша музыка соберут эту большую площадку. Мы просто делаем свою музыку.
Александр Ковалев, специально для Musecube
Фоторепортаж Марианны Астафуровой смотрите здесь.