фрески пинтуриккио в сиенском соборе

14.12.202329.07.2023 admin 0 Comments

Что не так с фресками художника Пинтуриккио, и Почему его «Мальчика» переодели в советском кино

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Художник, который творил наравне с Рафаэлем

Про детство и юность Бернардино ди Бетто ди Бьяджо, прозванного впоследствии Пинтуриккио, почти ничего не известно. Он родился около 1454 года в Перудже, главном городе Умбрии – области в самом центре Апеннинского полуострова. Умбрийскую школу живописи до некоторых пор считали провинциальной, называя ее одним из ответвлений сиенской, но уже при жизни Пинтуриккио взгляды на нее изменились.
Откуда появилось прозвище Пинтуриккио – точно не известно, возможно, от pittore ricco, что значит «богатый художник», либо – «неумелый художник», либо – «маленький, невысокий».
И то, и другое, и третье соответствовало действительности – отличаясь от своих соотечественников и земляков манерой живописи и стремлением скорее угодить заказчику, чем создать гениальное произведение, Пинтуриккио пользовался славой выдающегося художника – как среди современников, так и позже.

Ученика заметили – семейство делла Ровере, к которому принадлежал и папа римский, пригласило Пинтуриккио украсить стены церкви Санта-Мария-дель-Пополо, чем художник и занимался до 1492 года. А позже пришел заказ на оформление покоев папы римского Александра VI, впоследствии носивших название «Апартаменты Борджиа», – пожалуй, самая известная из работ Пинтуриккио.

Во второй половине девяностых годов XV века Пинтуриккио вернулся в родную Перуджу. Слава востребованного столичного живописца сама находила ему новые заказы, многочисленные и весьма щедро оплачиваемые. Художник выезжал работать в другие города – Орвието, Сполето, Сиену.
В Сиене Пинтуриккио оформлял библиотеку, которую выстроил кардинал Франческо Тодескини-Пикколомини для книг своего умершего дяди, папы Пия II. Интерьеры библиотеки, которая является частью собора, и по сей день считаются одними из самых совершенных во всей Тоскане.
Художник окончательно осел в этом городе – там он женился и завел детей. Без заказов не обходилось – он, в числе прочего, разработал рисунок напольной мозаики Сиенского собора, расписывал резиденцию правителя Сиены Пандольфо Петруччи.

«Талантливый маляр»?

Удивительно, но всей своей востребованности у самых влиятельных аристократов Италии и глав католической церкви, Пинтуриккио приобрел славу не столько художника, сколько умелого декоратора. Во многом этому способствовали отзывы первого искусствоведа Джорджо Вазари, который, сам будучи художником, описывал манеру умбрийца как лишенную меры и вкуса в создании фресок. Пинтуриккио якобы слишком стремился угодить заказчикам, принося в жертву этому стремлению качество работы. Произведения отличались чрезмерной декоративностью, украшательством, при работе Пинтуриккио много, избыточно использовал орнаменты, лазурь, позолоту.

Из-за этого интерьер производил впечатление «богатого», роскошного, выполненного с размахом. Но фигуры на фресках были бесплотны, чересчур безмятежны, сцены лишены какой-либо драматургии, а в целом творчество Пинтуриккио часто называли безвкусным, рассчитанным на не слишком утонченных натур. Разумеется, в своей работе художник прежде всего исходил из пожеланий заказчиков – а тем нравились роскошь и великолепие, которыми буквально дышали расписанные художником интерьеры.

Но даже критики его наследия признавали тот неповторимый эффект, которым славились произведения Пинтуриккио. Александр Бенуа, русский историк искусства, писал, что каждая фреска в отдельности представляет собой нечто «пустоватое, наивное и условное». При всем этом он соглашался, что интерьеры целиком производят чарующее впечатление, завораживают яркими красками, обилием золота и изощренными орнаментами. Эта неоднозначность оценки творчества Пинтуриккио дала ему еще одно прозвище – «талантливый маляр».

Кстати, гротески – декоративные мотивы с причудливыми элементами и композицией – разрабатывались итальянцами на основе античных, римских росписей. Благодаря таким орнаментам тяжелые сводчатые помещения превращались в легкие ажурные павильоны.

«Портрет мальчика»

Но для людей, не слишком близко знакомых с фресковой живописью Пинтуриккио, одна его работа стала по-настоящему узнаваемой. Это «Портрет мальчика», написанный около 1500 года, одно из немногих произведений станковой живописи художника и один из немногих портретов, вышедших из-под его кисти.

Кто изображен на этом портрете – неизвестно. Нет сведений и о заказчике. На холсте зритель видит мальчика-подростка – уже не ребенка, но еще не взрослого.
Вопреки своему обыкновению, Пинтуриккио не стал перегружать картину деталями, не стремился сделать ее «по-богатому». Цвет камзола приглушен, отчего он воспринимается как плоское красное пятно, не уводя внимание от лица. Перспектива несколько нарушена, кажется, что пейзаж на заднем плане как будто «выталкивает», выдавливает человека из холста. Так фигура мальчика приобретает особенную осязаемость.
Лицо выписано очень тщательно, поза мальчика напряжена, но при этом он не кажется статичным – наоборот, живым, реальным, полным обаяния. В чертах мальчика очень гармонично сочетаются упрямство и неуверенность, самостоятельность и беспомощность, дерзость и смирение.

«Портрет мальчика» любопытным образом оказался задействован в сюжете советского фильма «Достояние республики». Там это произведение работы Пинтуриккио, якобы похищенное злоумышленниками, носит название «Мальчик в голубом». И действительно, камзол на картине уже голубой, а не красный. Почему создатели фильма прибегли к такому приему – неизвестно. Возможно, ввести в сюжет картину в ее настоящем, оригинальном виде, показалось неуместным – ведь подлинник благополучно хранился в Дрезденской галерее.

Интересно, что прозвище «Пинтуриккио» получил один их самых выдающихся итальянских футболистов – бывший игрок «Ювентуса» Алессандро дель Пьеро. Как считается, причина этого – в свободной манере игры, которая приносит впечатляющие результаты.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Источник

Сиена

113 материалов по 33 объектам, 1 328 фотографий

Вы можете следить за всеми новыми публикациями по любой стране или городу с помощью лент материалов в своей личной странице, а также с помощью RSS-подписки.
Подробнее

Воспользуйтесь этим кодом, чтобы вставить ссылку на это направление в текст путевой заметки, совета, записи блога или сообщения форума на Турбине.
Подробнее

В этот список попадают авторы, набравшие наибольший рейтинг за материалы о Сиене.

Добавьте пользователя в друзья, если вы хотите следить за его новыми материалами, статусами и сообщениями на форумах. Если же вы просто хотите сохранить данные пользователя, чтобы не искать его заново в будущем — добавьте его в свои контакты.

Библиотека Пикколомини

Материал понравился:

Одним из самых ярких впечатлений от Сиены, да и вообще от Тосканы, в этот раз для меня стала Библиотека Пикколомини. Сам Сиенский собор — шедевр из шедевров, но когда мы вошли в библиотеку собора, всё виденное до этого померкло, возникло ощущение, что мы попали в волшебную расписную шкатулку. Столько прелести, столько радости в этих фресках, даже не верится, что они посвящены серьезным событиям.

Создал эти восхитительные фрески Пинтуриккио в 1503-1509 годах. Лучше А.Бенуа не скажешь: «Простодушная пестрота сообщает залу совершенно исключительный, веселый, праздничный, приветливый характер, в котором навеки отразилась душевная ясность художника, его украсившего».

Библиотека Сиенского собора — библиотека Пикколомини. В центре скульптурная группа Три грации — римский подлинник IV века, копия греческой скульптуры была куплена кардиналом Франческо Пикколомини и подарена библиотеке. В 19 в. по причине «непристойности» нагих тел в храме её перенесли в музей, затем всё же вернули в библиотеку. В годы фашизма её опять убрали, но она снова на своём месте, как символ высокой античности — источник вдохновения ренессансных гуманистов, одним из которых был Эней Сильвио Пикколомини, папа Пий II. Одно имя его — Эней — чего стоит!

Библиотека — монумент двум папам-сиенцам: заказчику — кардиналу Франческо Пикколомини (1439-1503), ставшему Папой лишь на несколько дней перед смертью, и, главным образом, его предку, знаменитому Энею Сильвио Пикколомини (1405-1464), вступившему на папский престол под именем Пия II. Важнейшие эпизоды из его жизни и рассказаны на десяти фресках.

Цикл фресок о жизни и деяниях Энеа Сильвио Пикколомини, папы Пия II, в библиотеке Сиенского собора

Меня всегда интересуют люди, их судьбы. Ну, а человек, которому посвящена такая, единственная в своём роде библиотека, заинтересовал меня вдвойне. Личностью он был незаурядной, очень деятельный, состоял секретарём при нескольких европейских государях и непосредственно участвовал в политической и церковной жизни своего времени. А в молодости он, студент Сиенского университета, писал любовные поэмы и когда, через много лет, во время дипломатической миссии посетил германского императора, Фридрих III лично увенчал его лавровым венком поэта-лауреата.

Цикл фресок о жизни и деяниях Энеа Сильвио Пикколомини, папы Пия II, в библиотеке Сиенского собора. Фридрих III венчает Пикколомини венком поэта

А на этой фреске — одно из самых интересных и драматичных событий его жизни. Незадолго до его понтификата, в 1453 году произошло знаковое событие для христианского мира — Константинополь завоевала Османская империя. И мечтой Папы стало освобождение христианского города от турок. Его попытки объединить европейских государей для нового Крестового похода не удались. Тогда он написал письмо турецкому султану Мехмеду II, знаменитому Мехмеду Завоевателю, убеждая его принять христианство! (Оказывается, и Папа мог быть таким наивным). Не встретив понимания (как и следовало ожидать!), он сам снарядил и возглавил флот, и направился к Босфору.

Справа фреска — Папа Пий II прибывает в Анкону.

Но он всё-таки надеялся на поддержку европейских стран и больной, страдающий лихорадкой, в порту Анконы ждал прибытия кораблей союзников из Венеции. Напрасно! Он умер, узнав, что никто не приедет.

Источник

Фрески пинтуриккио в сиенском соборе

Сиена. Библиотека Пикколомини.

2. Потолок расписан орнаментальными гротесками, гербами папы Пия II и различными мифологическими сценками. Нет ни единой плоскости без внимания художника.

3. Папа Пий II был человеком Ренессанса. Разнасторонне образованный (выпускник Сиенского университета), поэт и дипломат, коллекционер и покровитель прекрасного. Энеа Сильвио Пикколомини (фигура на белом коне) отправляется на Базельский собор.

4. Пикколомини в роли посла у короля Шотландии Джеймса I.

5. Король Фридрих III Габсбургский возлагает лавровый венец на голову Пикколомини за поэтические успехи.

6. Пикколомини, епископ Сиены,встречает Элеонору Португальскую.

7. Избрание Пикколомини кардиналом.
.

8. Энеа Сильвио Пикколомини получает кардинальскую шапочку.
.

9. Пикколомини принимает папскую тиару и имя Пий II.

10. Папа Пий II канонизирует Екатерину Сиенскую.

11. Папа Пий II ратовал за крестовый поход для освобождения Константинополя от турок. На соборе в Мантуе он призывает христианских правителей объединиться.

12. Пий II приплыл в Анкон для встречи кораблей союзников, но умер недождавшись.

13. Библиотека папы Пия II рассредоточилась по всей Италии. В Сиенском соборе хранятся немногочисленные манускрипты. Но миниатюры прекрасны!

Источник

LiveInternetLiveInternet

—Метки

—Рубрики

—Музыка

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Статистика

библиотека Пикколомини в Сиене

Стены как страницы:

Интерьер библиотеки Пикколомини

Интерьер кафедрального собора в Сиене ошеломляет своим убранством, поэтому немудрено не заметить дверь в северной (слева от главного алтаря) стене храма. Дверь ведет в библиотеку Пиккколомини (Libreria Piccolomini), один из самых совершенных интерьеров Тосканы.

Библиотека обязана своим появлением двум представителям благородного семейства Пикколомини. Кардинал Франческо Тодескини Пикколомини (1439-1503), который за месяц до своей смерти стал Папой Римским Пием III, в 1492 году пристроил к Сиенскому собору небольшой зал библиотеки, а в 1502 году заключил с живописцем Пинтуриккио контракт на ее роспись. Библиотеку кардинал основал для книжного собрания своего знаменитого дяди, Энеа Сильвио Пикколомини (1405-1464), Папы Римского Пия II. Помедлим на ее пороге, вспоминая биографию этого неординарного человека, которого современники называли «любимым сыном Сиены».

Главное из многочисленных сочинений Пикколомини, которые охватывают все литературные жанры той поры, – написанные на великолепной латыни «Записки о достопамятных деяниях». Эта не лишенная самовосхваления автобиография представлена на широком историческом фоне. Автор описывает все, чему был свидетелем, а рассказать он мог действительно о многом: будучи кардиналом, Пикколомини служил секретарем при нескольких европейских государях и имел самое непосредственное отношение к сложной политической и церковной жизни своего времени. Примечательно, что эту единственную в своем роде папскую автобиографию Ватикан до сих пор публикует с купюрами!

Второй проект Папы можно назвать общеевропейским. В 1453 г., незадолго до начала понтификата Пия II, Константинополь был завоеван турками-османами. Мечтой Папы стало освобождение покоренных турками христианских народов от османского владычества. Он попытался объединить европейских государей для нового крестового похода, а когда его начинание не нашло поддержки, написал письмо османскому султану Мехмеду II, убеждая его креститься. Не встретив, как и следовало ожидать, понимания, Папа решил лично возглавить флот, идущий к Босфору. Эта затея стоила ему жизни. В надежде на поддержку европейских стран, страдающий от лихорадки престарелый понтифик ожидал в порту Анконы прибытия кораблей союзников из Венеции. Узнав, что никто не приплывет, он в одночасье умер от огорчения.

Пий II вовсе не был идеальным человеком и Папой в глазах современников: его поступки, равно как и его сочинения, оценивались порой очень по-разному. В предисловии к «Запискам о достопамятных деяниях» он писал: «Покуда Пий Второй живет среди нас, его порицают и осуждают, когда угаснет, его же будут прославлять и о нем будут тосковать, тогда как он будет уже недосягаем». Возможно, именно эти слова Папы вдохновили кардинала Франческо Тодескини Пикколомини основать мемориальную библиотеку.

Творец всей этой красоты – уроженец Перуджи, ученик Пьетро Перуджино, Бернардино ди Бетто ди Бьяджо (1454-1513), получивший за малый рост прозвище Пинтуриккио («маленький художник»). Сегодняшнему зрителю более всего известен его прелестный «Портрет мальчика» из Дрезденской галереи (ок. 1500). К началу работы в библиотеке он был уже автором многих фресок, в том числе – в Сикстинской капелле (1482) и в апартаментах Борджиа (1493-95) в Ватикане, в церкви Санта Мария дель Пополо (1488-90) в Риме.

Очарование этого интерьера, продуманного и оформленного одним мастером (сведения Джорджо Вазари о том, что в росписи библиотеки принимал участие Рафаэль, ошибочны), в его цельности. Библиотека Пикколомини существует как единый художественный организм, в ней нет отдельных шедевров, но она вся – шедевр, гармонично соединяющий архитектуру с живописью.

В зале нет ни одной незаполненной плоскости, даже плитки пола радуют изысканным бело-голубым орнаментом с мотивом неполной луны – герба Пикколомини. Возникает ощущение, что мы находимся внутри расписной шкатулки. Драгоценность, которая хранится в этой шкатулке, – мраморная скульптурная группа «Три грации», римский подлинник 4 века, повторяющий греческую скульптуру эпохи эллинизма. «Три мраморные грации, древние и прекраснейшие, кои в те времена были первой ценившейся древностью», – с восхищением писал Джорджо Вазари.

Скульптура при неизвестных обстоятельствах была куплена кардиналом Франческо Пикколомини, который подарил ее библиотеке. Однако к концу эпохи Возрождения идеалы античности начали меркнуть, и все чаще звучало мнение, что «непристойное» произведение с тремя обнаженными женщинами не может находиться в соборе. Наконец, в середине 19 века Папа Пий IX во время визита в Сиену прямо заявил, что держать подобную вещь в святом месте – настоящее преступление, и «Три грации» переехали в музей собора. В библиотеку статуи вернулись только в конце19 века, чтобы снова на несколько лет покинуть ее в годы фашизма.
Размещенная в центре зала скульптура возносится на высокой консоли как символ античности – этого плодотворного источника творчества и вдохновения для ренессансных гуманистов, одним из которых был Энеа Сильвио Пикколомини, ставший Папой Римским.

Источник